美术作为造型艺术，和人类社会有着密切的关系，不论是绘画、雕塑还是建筑、工艺美术，可以说美术创造是人类文明发展的重要而鲜明的标志之一。在现代社会，美术更是渗透到日常生活的方方面面，满足着民众日益提高的物质生活和精神生活需要。“美”的诞生离不开专业人才，这其中就包括美术类高等院校的师生。美术高校在艺术创作、理论研究、前沿探索方面有着先天优势。同时，美术高校在推进文化传承和创新生产方面也具有社会服务职能。当这些创作者怀揣美好的愿景走出象牙塔，走向广阔的天地时，他们的创作空间进一步得到了延展，创造能力得到极大提高。同时在现实社会的推动下，教育体系和发展方向不断进行调整和革新。可以说，高校共建是服务行业发展、提升教育质量、推进地方建设的一项重要探索。文化和旅游系统在高校共建方面经过20多年的努力发展，有效促进院校资源向行业资源转化，为推进文化和旅游工作向更广范围、更深层次、更高水平的发展提供了重要动能。
习近平总书记2021年4月19日在清华大学考察时指出：“要发挥美术在服务经济社会发展中的重要作用，把更多美术元素、艺术元素应用到城乡规划建设中，增强城乡审美韵味、文化品位，把美术成果更好服务于人民群众的高品质生活需求。”近年来，美术院校在积极践行服务社会发展这一要求，无论是乡村建设、城市更新、产业创新，还是提升各地公共文化服务，都有美术高校师生的身影。在这个过程中，他们以自身专业为媒介，推动人文艺术、科学技术、产业经济跨界融合，在不断打破壁垒的过程中挖掘生活艺术的新可能，在落地实行中激发文化生产的新方式，从文创、文旅、文教、文娱等多个方面，形成文化赋能社会发展的新实践。在这个过程中，艺术、科学、思想得到融会贯通，同时，高校和政府以及企业实现了深层次的协同发展，而教育、产业和行业发展也得到了相互的促进和推动。
目前，文化和旅游部共建高校序列共有16所高校，涉及美术的有5所，分别是中央美术学院、中国美术学院、南京艺术学院、广西艺术学院和山东艺术学院。当然，在此之外，数量众多的美术院校也在加强与地方及行业的融合，将自身发展路径与地方文化经济特色紧密相连。美术院校为行业提供人才、智力输出的同时，也拓宽了办学空间。在实现共建的过程中，应该关注以下几点：首先，美术院校在人才培养方面要树立综合、全面的质量观，促进学生在思想道德素质、科学文化素质、身心健康素质的协调发展，鼓励学生关注国际发展趋势、国家发展战略、行业发展方向，增加学生社会实践机会，了解现实社会和真实生活所需。立足自身特色，进行通识教育，打破专业壁垒和局限，使学生在拓展思维、增强创造力方面得到锻炼；其次是大胆更新教育观念，变被动为主动，以更加积极的态度加入地方文化旅游行业及社会经济的建设当中，从办学定位、培养目标、课程设置、教学体系等方面进行系统改革，使美术院校能充分发挥服务地方的作用；最后是以产学研为载体，建立健全服务体系，提升服务经济社会发展的能力。美术院校要完善服务平台，构建开放式的服务体系。通过建立和完善院校与政府合作平台、高校与行业合作平台、高校与企业合作平台等多种服务平台，积极引导广大师生与政府、企业开展项目合作，共建产学研联合体，建立高校、政府、社会三者间良性互动的运行机制，保证服务体系的高效运行。
应该说，开展高校共建是拓宽办学渠道、创新培养模式、提升育人质量的重要途径，是深入开展研究、推动成果转化、贯通理论实践的关键举措，是整合力量、实现共赢的题中之义，只有多方携手配合，充分释放聚合效应，才能推动专业教育与行业发展实现双赢。
