我们都知道梵高和浮世绘有着很深的关系，但提到他们之间的联系，最直白的居然是梵高曾经赤裸裸地抄袭浮世绘，并且这些赝品的价格远远超过了原作。
从一幅叫做《日本情趣：花魁》的画中便可见端倪：据显示，这幅画创作于1887年，但实际上在1886年《巴黎画报》杂志日本特集的封面上就刊载了英泉的《花魁》。梵高做的无非是将复写纸放在这幅画上面描轮廓，加宽外框，并以油彩描绘。并且，他还以同样的方法复制了一幅叫做《日本情趣：梅花》的作品。然而，如此赤裸裸的抄袭作品，如今却成了稀世珍宝，这些赝品的市场价格100年后，最终都超过了原作！
而到了第三阶段，梵高终于将临摹对象放到了作品的背景中，如《唐吉老爷》。这幅画创作于1887--1888年，现藏于巴黎罗丹美术馆，而唐吉老爷身后背景墙上，就是典型的日本浮世绘作品。丹美术馆，而唐吉老爷身后背景墙的右上角，就是典型的日本浮世绘作品。
最后一个阶段，梵高终于和浮世绘实现了更高境界的缠绵悱恻和水乳交融：在作品《星空》中，涡卷图案是不是和著名浮世绘画家葛饰北斋的《神奈川冲浪里》有着挥之不去的雷同基因？而这个说法也得到了很多梵高研究专家的认同。
那么这个逆天的抄袭是如何发生的呢？故事必须追溯到一种国际贸易——茶叶和陶器。19世纪中期，当欧洲商人们决定从日本进口茶叶和陶器的时候，他们万万没有想到，欧洲的一场艺术革命即将因此而拉开序幕。
1865年，法国画家布拉克蒙对着一件新到手的日本陶器狂喜不已，让人匪夷所思的是：他将陶器拿出扔在一边，却把包装纸小心翼翼地展平，如获至宝并且爱不释手地准备拿给朋友们嘚瑟一下。在一群印象派画家的聚会上，这张纸上的日本浮世绘作品《北斋漫画》俨然赢得了新大陆一般的狂热赞叹。
一场艺术创新革命，居然由此而拉开了序幕！
需要交代的背景是：当时欧洲的学院派画家们还沉迷于把画画得跟照片一样逼真的技巧，但印象派画家们早已厌倦了这种被外形奴役的画匠人生。
幸好这时，照相机发明了，画得像与不像失去了意义，印象派画家们也终于找到了用武之地：不追求准确透视效果，只在乎线条和色彩的美感的浮世绘的这种创作原则，让印象派画家们找到了创作武器。
作为一名半路出家的画家，梵高27岁开始学画画，根本没有写实绘画的技术水平，甚至在堂兄的画室学习素描时，都被人排挤和耻笑。但在梵高遇到浮世绘的那一刻，他找到了表达自己天赋的突破口，梵高可能是著名画家中受浮世绘影响最深的人。
1885年梵高来到安特卫普，初次接触浮世绘，一年后，在巴黎，和他来往的印象派画家马奈、罗特列克都在谈论和临摹浮世绘，梵高因此而迅速加入了浮世绘粉丝群。
