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      李木子沪上首展亮相No2A艺术空间,打破常规,趣味看展

      作者:纪平2019-06-03 20:24:32 来源:中国雕塑家网

        5月31日下午,李木子主题油画展《M唤醒记:看山是不是山?》在No2A艺术空间拉开序幕。这次展览以一个非常规的油画展的形式,展出了李木子部分油画作品,也首次亮相了他的衍生品Moses. 展览以“自我唤醒,觉知,寻找自我的过程”为主题,以“行为艺术”和“艺术快闪”的观展环节呈现一个互动性强、活泼而趣味的观展体验。





        开幕式中的“行为艺术”将艺术家与他的创作历程解构和表现,艺术家亲自参演一个与“自我”的对话情境中。贯穿展期的“艺术快闪”也作为展览的一个重要内容,展出和发售限量Moses衍生品:Moses短T和帆布袋。观展者可随时购买具有收藏价值的主题纪念品,更轻松地“带走”艺术。



        李木子 MOSES LI

        1986 年生于吉林

        2010 年毕业于中央美术学院油画系第二工作室 2010 年赴英国艺术考察

        2014 年赴美国缅因州艺术创作驻留

        2015 年赴法国艺术驻留

        2015 年赴澳大利亚艺术创作驻留 现生活和工作在北京

        主要个展

        2019    “M唤醒记:看山是不是山?” No2A艺术空间 上海

        2018    “非物象的超感”李木子个展  共同艺术中心 北京2016

        2016    “聆听.光的声音”— 引力波的艺术蔓延 岭南美术馆 东莞

        2015    “渐·境  Fantaisie chromatic" Galerie Paris Horizon 巴黎

        2015    “潜象”『latentimage』 尚8国际艺术展览中心 北京

        2014    “写神” 尚8国际艺术展览中心 北京

        2014    “溯。源” 奥加美术馆 北京

        获奖

        2015年 入围第九届AAC艺术中国年度影响力青年艺术家

        2014年 今日美术馆青春志三等奖

        出版

        《天下英才》 2013年8月“油画新锐李木子” 天下英才传媒

        《流动艺术》《艺术生活快报》 2014年6月“具象走向抽血”—李木子 生活快报社

        《人民艺术家》中青年油画百家论艺 (二) 2015年第四期 中华人民共和国国家新闻出版人民出版社

        《到外面的世界 感知内心的世界》李木子“MIND”2018.9

        收藏

        保利当代,中间美术馆,法国时尚品牌Guy Laroch,瀚海拍卖,中国工商银行,中美贸易谈判代表,美国投资银行KKR董事,汇丰银行投资总监,中美贸易参赞,知名律师、建筑师。


        “行为艺术”作为开幕式的第一幕,由李木子亲身加入表演,配合饰演艺术家1.0与2.0阶段的替身演员,营造一场艺术家与自我对话的情境。聚光灯下,艺术家李木子分别与1.0时期和2.0时期的“自己”对话,诠释其创作心路中的几个主要转折点,上演了一出在漫长艺术道路上求索时的自我唤醒与觉知的片段。表演完毕,艺术家李木子则代表3.0阶段的自己“回到了当下”,开始正式进入他的开幕致辞。




        李木子分享了他的“自我”在创作中变化,而这样的变化统统都可以从作品上表现而出:“我需要不断强化记忆来强化感知,去控制创作过程中因为情绪的波动而千变万化的画面。”他通常用“超感”来表达这种感知,李木子说,他常常思考眼前所见到的事物位移之后,它还是原来的事物吗?那些他眼里的潮涨潮落,冰片开合和星转辰移,有一天变成了不可见的能量,凌驾于视觉之上。



        李木子作品充满未知、偶然的、无时间性的魅力,落笔肯定,画面关系简洁明确,能够强烈调动观者的感知。从最初功底不凡的“写实”创作,到他开始无法满足于所看所感的“写实”,而转向重现事实的“抽象”。不拘于对物象的描绘,而更在乎对物象的理解和重构,正如他的自述所言:“表象与非表象的世界给了我们立体观察世界的维度,在这个未知涌现的世界来回穿梭,以敏感的、触觉性的绘画语言来呈现我们本以为了解的世界。”这个过程的转变与其说是一种创作风格的变化,更是艺术家自我觉知的经历,均能从他的作品中得到表现。



        No2A艺术空间以这次非常规油画展呈现更年轻化、趣味、活跃的展览空间,用新鲜的观展体验去试探当下潮流文化和艺术如何传递和影响年轻人生活的话题。No2A艺术空间一以贯之的理念是“与艺术一起生活”,拉近艺术与观者的距离,不断挖掘新鲜艺术形式,创新不同的展览方式。空间主理人张婧玮,兼本次展览的策展人在开幕式中提到:“艺术作品的价值更多来自艺术家的思想,我们认为以适当的方式解构和表现艺术家的创作在展览过程中是很有必要的,通过感受和意识艺术创作从无到有的过程,并能够投射发生在每一个人身上的情绪和思想。我们希望展览给人带来的体验是,让艺术家和观者都能处于相同的心境中,他们的感受也被同时得到尊重。”


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