连接艺术与社会的盲文——李秀勤雕塑二十年 序言
走过狭窄幽暗的通道，展厅显得无比的宽敞明亮，在这里我们可以走进触觉的世界，体验光明的意义。
这是我馆建馆以来第一个真正意义上的雕塑展，作为一个艺术家，李秀勤以自己曾经几乎失明的个人经历去感受盲文与盲人之间的依存关系，二十年来，她的创作始终坚持同一个主题，非常的富有恒心，她把生活的本质带进了艺术，让艺术和社会产生了互动，并且紧密联系在了一起。
盲文的“点”对盲人来说是一种文字，是通过触摸连接社会的方式，对常人来说则是一种符号，艺术家通过创作让这些凹凸的点体现出了雕塑本身的质感，在实现了视觉的表现力之后，当你触摸这些放大了的凹凸，会让你通过指尖的体验感受到另一种截然不同的雕塑语言。
赵剑瑾 (上海宝山国际民间艺术博览馆馆长)
李秀勤是当代著名的女雕塑家，在近二十几年里她创作了大量的雕塑作品，其中“盲文”是她创作的一条主线。从1993年李秀勤创作“凹凸系列”盲文作品之后，她不断的用盲文来变幻雕塑的语言和空间关系，并转换各种各样的材料，如用盲文纸、青铜、石头、钢筋等，作品所呈现出来的“凹凸”就是一些盲文的放大。同时，李秀勤的盲文作品在一开始的时候，就加入了与现场的互动性。这些作品取之于盲文，也连接着盲人儿童的触觉。在1993年的个展“触觉凹凸”展览上，李秀勤邀请了一些盲人儿童，让他们从触摸被雕塑后的盲文中感受到艺术的力量。当年的儿童，现在已长大成人，李秀勤最近又找到参与她1993年展览时的10个盲人中的9个(其中一个已自杀去世)，艺术成为了激活这部分人群的潜能的一个方式。
本次展览是上海宝山国际民间艺术博览馆继“上海早期抽象：艺术史的再研究”之后又一个艺术史专题展，展览内容分为四个部分，一是李秀勤对当年盲人的图片记录和最近李秀勤寻找、采访这些盲人的图片和视频，盲人自己参与制作的雕塑作品展示;二是李秀勤1993年的“触觉凹凸”展览回顾;三是在一楼最大的展厅展示李秀勤最新创作的雕塑作品和大型装置作品。四是在博览馆户外草坪上展示李秀勤的盲文作品“生”。
本次展览既是一个雕塑家的二十年盲文系列的集中展示，同时也是一次公益活动。活动将会有社会学、科学等领域的交流，李秀勤的雕塑和展览也实现了用视觉、触觉和社会行为建筑了一个跨学科的空间。
