序言：微澜寻幽
唐代有诗人杜甫客寓成都，西蜀特有的野景，泯泯春流，渚浦微澜，滋养了他“沉郁”的文字风格，终成诗圣，万古景仰，而今有王龙生先生，画风之近，于我们现在土地日蹙、自然萎靡的生活，不能不算一笔久违的财富。
王龙生先生是１９４４年代出生的人，新旧递嬗，道德制约颇深，欲反叛而不能，要完全顺应却又不甘，便形成了一代人的心理特征：年轻时重理想，结果却盲从革命，年纪大了，想反抗一下，却又力不从心。就艺术而言，易染浪漫之风，却又沉湎于写实，纠结而终不能彻底，遂又侥幸避免了极端。
王龙生与崛起的“现代主义”结瓜蒂甚早，偏写实一派，那正是他的“怀斯期”，成功很早，但其性格终属憨厚、自然，遂又别出一路。但早期新写实的经验，对“毛时代”艺术的疏离，于他极为重要，至今仍见其影响，如这次展出的《高原春》、《苹果园》、《正午》，《寂静的雪原》，与他“西蜀地缘风物画”有一脉相承的关系。其“西蜀地缘风物画”，大致分期：上世纪九十年代中晚期至本世纪初，然后，本世纪初至今。称其为“西蜀地缘风物”，而非简单的“风景画”，事关这盆地的特殊性与他绘画的考虑。
现在，多数人称四川在西南方，殊不知，民国以前，则只称西蜀。为古代的星相、河流观所定。今日破坏，重创至龙脉，污染绝迹至乡镇最深，也是此一脉山川。龙先生以此舆地为画事，必有优先处。
第一阶段，他的地缘风物，趣味在乡间陌上，田畴沟洫，野树菜畦之间。讲究乡土色彩的错落对比，与主观情趣的对应，也即他本人所言的“触景生情”。第二阶段，他对地缘风物画的思考更趋成熟，作品色彩减弱至最低，以灰为主调。略其地表，通其幽微，幅幅都有水的表现，水本为阴柔之物，各种江皋、波光、微澜、死水、碧溪、寒流、水凼、浅河，出神入化，几乎能让你感受不同的流量，色调、趣味之优雅，秀丽，恍如重见宋人青绿，或可谓“灰绿小景”。
其“西蜀风物画”，也得于他的思维与构造。这阶段的绘画构图更严谨，更见经典的要求，洞晓回避传统最俗套的一面，故取景，绝不取蜀地绘事偏爱的雄伟、瑰丽、奇崛、穷怪一路，而取最为平凡、常见、散淡的乡村景致，都市公园，甚至自家楼盘中无人关注的林荫积水青苔道。取材范围，往整个成都平原收拢，敛可居可行之处于视野，偶及外围山地，怕也是可居可行之处。早已越过技法、风格的困惑，因生活内心的宁静，更近夫子所谓“随心所欲”，故也每幅必求山水的幽静。
------钟鸣
