生活在这里，但我们从来没有认真关注过它。影像在今天俨然已经不再是一个新鲜事物。各种通信形式已经将图像变成了生活中必不可少的一部分，它重要到已经变成了常识而已经没有人再用“信息化”、“读图时代”等形容词去描述它。而作为艺术家的谢国安，自上世纪70年代，至今坚持三十多年，坚守着胶片拍摄的传统，拍摄武汉人文社会的变迁，为武汉留下了珍贵的影像资料。
谢国安，1948生于武汉，曾任武汉美术馆艺术总监，从上世纪七十年代开始，以纪实摄影的手法记录了改革开放以来武汉市民最真实的生活。作品在日本、瑞士等国家展出，媒体称其为“武汉城市影像代言人”。
1970年代生活在武汉且已记事的乡亲们一定会对之后数十年武汉的变化有很深印象。武汉这30多年有不少引领风气之先的地方和作为，谢国安的镜头无一疏漏地捕捉了这些关乎这座大都市文明发展过程中的不同场景和瞬间，精准定位了血脉里蕴藏着这座城市精神气质的武汉市民的日常生活。相信看到这些照片的人，尤其是有点年纪、在武汉城区住过20年以上的市民，对这里呈现的影像应该相当熟悉。这里有他们曾经住过的里巷、走过的街道，或者他们儿时、年轻时穿街走巷、结伴戏耍的欢乐；有他们灯下约会、谈情说爱、结婚生子的回忆，也有上学、工作、退休，就业、失业、下岗、待业、摆摊、经商的苦辣酸甜；他们在这里乘凉夸天、下棋打牌、扯皮吵架、买菜过早……这30多年，中国社会、中国人民经历过怎样的波澜壮阔，武汉、武汉市民就经历了怎样的波澜壮阔。这里有太多太多武汉市民最近30年生活经历的记忆，谢国安的镜头逐一扫描了这些记忆，他长期的纪实摄影实践正是延续了纪实摄影的传统，丰富了中国当代纪实摄影尤其是都市纪实摄影的谱系。
从摄影的角度看，此次展出的作品在影像的图式、语言上都很有讲究。但若要深入解读，当图式、语言和摄影对象连同其所处场景、场景中的环境细节、时代特征等一并成为内容时，你会发现谢国安对图像元素的构成形式、图像内容的人文内涵等方面颇为用心，他思想和眼光的敏锐、技艺的娴熟就会深深地打动你。
谢国安对武汉的持续关注，积累了近七万张摄影作品，且一直坚守胶片拍摄的阵地。本次甄选出200幅作品在武汉美术馆展出，实为这个城市极为珍贵的影像记录。展览的意义在今天已经慢慢显现，今天我们回顾70年代的影像觉得有趣而珍贵，而谢国安的作品更是为这个城市的未来留下一份极其珍贵的影像资料。
文章部分节选自黄一璜先生撰写学术文章
