桃·夭——汤达的江山与情色
汤达的“桃花源记”和乌托邦情节
文/李磊
《诗经》中写“桃之夭夭，灼灼其华”，诗人以春天柔嫩的桃枝和鲜艳的桃花，比喻新娘的年轻貌美，于是桃花被视为爱情的象征。艺术家笔下的桃花或浓烈妖艳，或雅致宁静，于是桃花成为画家笔下钟情的物象。随着时代和审美的发展，桃花在这一意蕴之外，获得了更为丰富的文学性和审美内涵，比如中国传统文化中的“桃花源”。
陶渊明笔下的桃花源，记载了中国文人对乌托邦诗意的想象。怀抱渔人梦想，扁舟一叶，将俗世的烽火湮灭，一路寻春。《桃花源记》是中国文人内儒外道精神的文本延展, 也是文人隐逸精神在历史上的一次集结，是中国传统文化中世代追寻的一个文化意象。
每个艺术家心中，都有一个不外人言的“桃花源”。无论是对潋滟春光、艳若桃李的追逐，还是以桃花为意象指向乌托邦，在艺术家的笔下，挥洒着各自不同的阐释方式。
如今，四月金陵，桃花盛开。芳草鲜美，落瑛缤纷。
在这不似人间的金陵城内，清凉门外的花市中，隐逸着一位卓然不群的画家——汤达。汤达潇洒淋漓的画风与“桃花源”只能意会，不能言传的诗境有着某种奇特的契合......
汤达号大野，出生于四川宜宾，历经坎坷后归隐于金陵。其自幼研习诗书，后经营花道，痴迷顽石，于金陵十余年间专攻水墨绘事，作品以造化为师，亦深受徐青藤、傅抱石影响，得傅二石、罗国玮、朱道平、贺成等当代名家指点，擅写意，长于山水、花鸟及人物。其绘画主观情感色彩强烈，追求写意精神，笔墨挥洒放纵。其花鸟兼收各家之长而不拘一格，笔下四时花木运用勾、点、泼、皴等多种笔墨形态，将牡丹之雍容、荷花之高洁、竹子之萧疏、寒梅之挺洁、桃花之绚烂的神韵刻画的入木三分。
在汤达的具有代表性的“桃花源”系列作品中，画家将自身的理想、心性、情感蕴藏于盛放如霞的漫山桃花，一脉溪水，几抹春色中，以视觉享受引领观者进入“故人家在桃花岸，直到门前溪水流”的画境。氤氲水墨将烟波浩渺的漓江笼罩了朦胧的诗意，嫣红的桃花与壮阔的山水在画面中碰撞出别开生面的“火花”。“心中若有桃花源，何处不是水云间”，汤达的“桃花源”系列作品注入了传统文人画的雅致情韵，流露出一片“谁识山中真趣味，一篙春水载花归”的诗情画意，亦是对“画以人重，艺由道崇”八字箴言的最好诠释。
南京无愧于“六朝古都”的尊荣，历经千年，六朝的旷放与风骨仍绵延不穷。在这滋沃的文化土壤里成长了一批隽拔高超的现代艺术家，汤达位居其一。广陵一梦，金陵十载，经历人生起伏后的汤达看破世情，超然出尘，但又游戏人间，不拒喧哗，其作品着眼于在真实世界里构建理想与诗意的生活，这是汤达用画笔勾勒出的乌托邦，或许也可以成为你的乌托邦。
