周围艺术于2018年伊始推出旅日上海艺术家周豪的新作展，展出的作品分为两类：一类是包括水彩和拼贴（Collage）在内的纸本作品；另一类则是以油画为主要媒介的布面作品。
周豪于上个世纪八十年代初赴日本学习艺术。众所周知，中日文化同源而异质。尽管深受中国文化的滋养，在十世纪前后，日本逐渐摆脱中国的影响而发展出独特的文化与审美面貌。近代以来，日本的工业化与现代化进程又早于中国，在艺术教育上也先于中国引入西方艺术教育的机制。在这样的文化与教育背景下，周豪正如王劼音先生所评价的，在“东洋、西洋以及中国本土的艺术海洋中左右逢源”，形成了自己的艺术风格。
周豪自述在日本观看能剧时“对东亚美意识之深奥而感到折服与自豪”。正是这种对于不同文化之间细微差异的敏感认知与欣赏认同，让他的艺术具有了多层次的丰富内涵与无法简单归类的特质。他的纸本水彩作品设色与造型都极其考究：色彩的冷暖变化，形状的阴阳凸凹，无不精确微妙，寓万千气象于方寸之间。拼贴这一源于欧洲先锋艺术与立体主义运动的媒介在周豪手中被消解了过于前卫激进的情绪，引入东方美学含蓄而又沉静的气质和色彩。周豪的布面油画作品更是将东方艺术的禅意和简约与西方极简主义的观念结合得恰到好处。
周豪旅居日本多年，也曾多次在欧美参加艺术家驻留计划，作品为美国波士顿美术馆、波兰国立美术馆、日本多摩美术大学美术馆等重要机构展览与收藏，他却难得地保持着低调与踏实的作风，孜孜不倦地探索创新，并且表示“对单纯与简洁的追求比以往任何时候都更趋执着”。在他的作品中，我们既可以发现保罗·克利、阿格涅斯·马丁等人的影响，也能追溯到八大山人、莫兰迪、李禹焕的精神传承。其实，优秀的艺术本来就不分民族与国界，优秀的艺术家也必然能够在不同的文化传统中进退自如，并蓄兼收。
