我们非常荣幸地向您宣布，南京四方当代美术馆最新展览“曾根裕：黑曜石”，将于2017年11月12日向公众呈现。本次展览由艺术家与四方当代美术馆共同策划，并由四方制作出品。
作为日本当代艺术家曾根裕近十年最完整、规模最大的一次展览，它可被视作从2014年至今艺术家与四方当代美术馆亲密合作的一个结晶。展览实际上源起自艺术家与美术馆在2014年至2016年间的合作项目《雪豹花园》，作为四方当代美术馆永久收藏系列的代表作品，这件由数万片、近100吨黑白两色大理石构成的大型雕塑作品，已横卧在四方当代美术馆西侧的草坪上，但其内涵将在新展中得到进一步的完形与延伸。本展将展出艺术家从2000年到2017年之间创作的重要作品，包括大理石雕塑、绘画、装置及影像，同时还将展出为此次展览特别制作的作品、合作与表演。
“黑曜石”这一概念来自曾根裕的三组全新系列大理石和陶瓷雕塑作品，它们分别是《黑曜石》、《雪球》和《原木》。展览标题“黑曜石”源自艺术家对于社会起源的质疑与追问，通过对象征人类社会起源的石料（被史前人类用作日常工具与武器）的刻画，意在强调这一原始质料与文明进程之间紧密的线索，主展厅因此被描绘成“石器时代最后一夜”的图景，形成一个对现代主义的精妙反讽。通过“黑曜石”这一原始而神秘的修辞，这次展览将呈现出关于艺术家各种艺术实践之间的关联，编织了一个关于曾根裕艺术世界的迷宫一般的网络。
曾根裕因为其“四海为家”的工作方式闻名，在现场展览的大部分作品是由艺术家在美国洛杉矶、中国福建、墨西哥米却肯和比利时安特卫普的工作室完成的。他与各地的匠人们展开长达数十年长期合作，并建立一种超越“委托／被委托”的亲密关系，一起缔造包括雕塑、装置、编织在内的各种形态的作品。除了上述4个工作室外，从2014年开始，曾根裕将四方当代艺术湖区中由大卫·艾德加耶设计的光盒子作为其中国的另一个临时工作室（这一工作室同时也是四方当代美术馆面向艺术界的驻留项目所在地）。
在本次展览中，艺术家与四方当代美术馆的工作人员及志愿者一起完成“黑曜石”系列作品，并一同实现《热带组成》最大规模的一次安装。在本次展览中，曾根裕将会邀请到著名当代艺术家（同时也是曾根裕的挚友）Rirkrit Tiravanija与Oscar Murillo使用他的大理石工作室。在开幕式上，除了上述两位艺术家，另有Eduardo Sarabia、Mandy El-Sayegh及Taro Wayama一起参与展出特别创作的雕塑与表演作品，这一艺术家合作的方式前所未有，同时也是Oscar Murillo在中国的第一次创作，意义非凡。
曾根裕总是关注日常世界中最纯粹的景观（或基本元素，如雪、丛林、游乐场），同时擅于将历史、神话或徘徊于想象与现实之间的神秘主义融入到终极的美学形态中。他无疑是捕捉现世的“完美瞬间”的大师，他开放性地使用诸如大理石雕塑、绘画、影像、表演、合作乃至艺术家自身的生涯去封存这些瞬间，最终达至彼岸，以此企及乌托邦的边界。曾根裕将创作视为永不停歇的旅程，我们有幸在四方见证这漫长旅程中的一个中点，并试着与其同行。
展览将从2017年11月12日持续至2018年3月31日。
关于艺术家
曾根裕，国际著名日本当代艺术家，1965年出生于日本静冈县，曾在东京艺术大学学习艺术和建筑。现工作生活于美国洛杉矶。自1990年代以来便以自然及城市风景题材的雕塑作品闻名，与此同时他的创作媒材也包括绘画、摄影、录像和表演。曾根裕的作品主题围绕着现实与完美之间的落差与矛盾，善于在观念思维框架下勾勒惊人的细节。他善于聆听大自然的呼吸，雪花和树木都是他创作的主角。
他的作品被众多国际博物馆所收藏，包括芝加哥美术馆、亚特兰大高等艺术博物馆、伯尔尼美术馆、东京森美术馆、洛杉矶现代艺术博物馆、东京都现代美术馆、纽约现代艺术博物馆、英国泰特美术馆、惠特尼美国艺术博物馆等。
关于四方当代美术馆
四方当代美术馆坐落于苍翠秀美的南京老山佛手湖畔，由被美国时代杂志称为“美国最好的建筑师”斯蒂文·霍尔设计。建立在一个多元化的当代艺术馆藏的基础之上，美术馆定期策划展览，为公众呈现了亚洲乃至全球独一无二的艺术人文景观。同时美术馆通过广泛的艺术和文化项目持续推动本土艺术环境的发展与国际交流，展现当下艺术、设计等领域中的先锋力量，文化教育活动则引导公众接触前沿艺术和人文思潮，推动公众文化教育的普及。
此外，整个艺术湖区还有23栋由国际建筑大师设计的建筑，其中包括矶崎新、埃托·索特萨斯、大卫·艾德加耶、王澍、刘家琨、SANAA建筑事务所、马修斯·克劳兹与艾未未等。这些建筑可供艺术家创作和公众短期休闲租用。
